Les Concerts

Kombination aus Konzerten der bedeutendsten Komponisten

19:30 Uhr

Einlass Saal

20:00 Uhr

Beginn Konzert

15.02.2025

spanisch/ latein-amerikanisches Gitarrenkonzert

Moritz Beck
Martin Dressler
Silas Bischoff

Silas Bischoff studierte klassische Gitarre, Laute und Historische Aufführungspraxis in Würzburg, München und zuletzt Basel, wo er anschließend seine derzeitige Promotionstätigkeit über die Entstehungs- und Entwicklungsgeschichte der Deutschen Lautentabulatur an der Schola Cantorum Basiliensis als Teil des internationalen Forschungsprojekts E-LAUTE (Electronic Linked Annotated Unified Tablature Edition) aufnahm. Seine Studien zu dem 1815 in Würzburg geborenen Gitarristen und Komponisten Friedrich Brand wurden im EGTA-Journal veröffentlicht (Nr. 13, 12/2022).

Darüber hinaus ist er als aktiver Musiker tätig, der sich nicht nur in Alter sondern auch in Zeitgenössischer Musik spezialisierte, und deckt ein breites Oeuvre vom Solorepertoire über Kammermusik bis hin zum Einsatz der verschiedenen modernen und historischen Zupfinstrumente in großen Orchesterwerken ab. Das führte ihn in Theater wie das Staatstheater Darmstadt, das Theater Basel, in die Oper Köln oder die Deutsche Oper Berlin sowie in renommierte Konzerthäuser wie die Elbphilharmonie Hamburg, in den Wiener Musikverein und in das Wiener Konzerthaus. 2021 war er mit dem Klangforum Heidelberg bei den Schwetzinger SWR-Festspielen zu hören.

Besonderes Interesse findet er im Generalbassspiel für historische Zupfinstrumente vom italienischen Frühbarock bis hin zur Musik Bachs. Im März 2020 nahm er als Lautenist an der Internationalen Bachakademie Stuttgart im Jungen Stuttgarter Bach-Ensemble unter Hans-Christoph Rademann teil. Er trat bereits mit berühmten Musikern wie dem Oboisten Albrecht Mayer und dem Bass-Bariton Sir Bryn Terfel sowie mit Dirigenten wie Alessandro de Marchi und François-Xavier Roth auf.

Silas Bischoff erhielt Stipendien unter Anderem von der Studienstiftung des Deutschen Volkes und der Kunststiftung Baden-Württemberg. Seit Oktober 2021 unterrichtet er im Rahmen eines Lehrauftrags an der Hochschule für Musik Würzburg.

Martin Dressler

Der deutsch-mexikanische Gitarrist Martin Dressler studierte in Mexiko-Stadt und Würzburg, wo er in der Meisterklasse von Jürgen Ruck mit der höchsten Auszeichnung abschloss. Seine Ausbildung als Liedbegleiter erwarb er in der Klasse von Gerold Huber und Alexander Fleischer. Zusätzlich absolvierte er ein Studium der Musikwissenschaft an der Julius-Maximilians-Universität.

Im Laufe seiner Konzertkarriere kristallisierten sich die Kammermusik und Neue Musik als seine künstlerischen Schwerpunkte heraus. Zu seinen bisherigen Projekten zählen u. a. mehrere Uraufführungen, CD-Einspielungen und regelmäßiges Musizieren mit Persönlichkeiten der internationalen Musikszene. Stellvertretend genannt seien Jürgen Ruck (Gitarre), Sinn Yang (Violine), Akiko Okabe (Klavier), Andreas Mildner (Harfe), Eva Resch (Sopran) und Jakob Spahn (Cello). Außerdem arbeitete er mit Klangkörpern wie dem Istanbuler Hezarfen Ensemble, dem Gürzenich Orchester Köln, der Staatsphilharmonie Nürnberg oder dem von ihm mitbegründeten Ensamble Moebius zusammen. Besonders prägend waren für Dressler die zahlreichen Kooperationen und Projekte mit zeitgenössischen Komponistinnen und Komponisten wie Helmut Lachenmann, Klaus Ospald, Hilda Paredes, Bernhard Lang, Rubén Seroussi, Michael Quell, Joachim FW Schneider und Hebert Vázquez.

Als Liedbegleiter, Ensemblemusiker und Solist ist er regelmäßig in Europa, Nord- und Mittelamerika zu hören. Neben seiner künstlerischen Tätigkeit ist Dressler auch pädagogisch aktiv und unterrichtet das Fach Gitarre an der Richard-Trunk-Musikschule.

Der in Heilbronn lebende Gitarrist Moritz Beck erhielt seine musikalische Ausbildung an der Hochschule für Musik Würzburg bei Prof. Jürgen Ruck, wo er sein Studium in der Meisterklasse mit der höchsten Auszeichnung abschloss. Wichtige Impulse von renommierten Gitarristen wie Oscar Ghiglia, Pavel Steidl, Pablo Márquez und Marcin Dylla ergänzten diese Ausbildung. Neben dem solistischen Gitarren-Repertoire stehen vor allem Kammermusik in verschiedensten Besetzungen und die Aufführung zeitgenössischer Musik für Gitarre im Fokus seiner künstlerischen Arbeit.

Darüber hinaus spielt Moritz Beck als gefragter Gast in verschiedenen Orchestern und Ensembles. So musiziert er regelmäßig mit Klangkörpern wie dem Gürzenich Orchester Köln, dem NDR Elbphilharmonieorchester, dem SWR Symphonieorchester, Orquesta Sínfonica de Madrid, der Staatsphilharmonie Nürnberg, der Cappella Aquileia - Württembergische Kammerphilharmonie, dem Hezarfenensemble Istanbul, dem Ensemble risonanze erranti, dem Ensemble Aventures Freiburg u.v.m.

Dabei tritt er gemeinsam mit international renommierten Dirigent:innen und Musiker:innen wie François-Xavier Roth, Alan Gilbert, Teodor Currentzis, Pablo Heras-Casado, Ilan Volkov, Joana Mallwitz, Patricia Kopatchinskaya und dem Bariton Thomas Hampson auf. Durch seine Auseinandersetzung mit zeitgenössischer Musik arbeitete er zudem mit Komponisten wie Helmut Lachenmann, Klaus Ospald, Hilda Paredes, Arnaud Petit, Michael Quell, Dmitri Kourliandski, Augustin Braud und Mark-Anthony Turnage zusammen. Auftritte führen ihn regelmäßig in die großen Konzerthäuser Europas wie die Kölner Philharmonie, die Alte Oper Frankfurt, das Konzerthaus Wien, die Elbphilharmonie Hamburg, die Essener Philharmonie, dem KKL Luzern, die Philharmonie Paris, dem L’Auditori Barcelona, dem Auditorio Nacional Madrid, Teatro Real in Madrid und die Philharmonie de Luxembourg. Rundfunkaufnahmen, Live-Mitschnitte und CD-Produktionen beim BR, SWR, NDR und Deutschlandradio Kultur dokumentieren seine musikalische Tätigkeit. Gefördert wurde er durch das Deutschlandstipendium, durch das Institut Giorgio Cini in Venedig und das Stipendienprogramm von Bayern Innovativ.

Neben seiner künstlerischen Tätigkeit ist Moritz Beck auch pädagogisch aktiv und unterrichtet das Fach Gitarre an der Stuttgarter Musikschule und der Städtischen Musikschule Weinsberg.